La frescura y algo as\u00ed como la sensaci\u00f3n de felicidad que transmite Nouvelle Vague<\/i>, la \u00faltima pel\u00edcula del estadounidense Richard Linklater, tuvieron mucho que ver. Tambi\u00e9n que llegara a mis manos Introducci\u00f3n a una verdadera historia del cine<\/i>, libro publicado hace unos meses por El cuenco de Plata que re\u00fane las sesiones de un singular curso impartido por Jean-Luc Godard en el Conservatorio de Arte Cinematogr\u00e1fico de Montreal a fines de los a\u00f1os setenta.<\/p>\n
La cuesti\u00f3n es que levant\u00e9 cierta veda personal (s\u00e9 que lo de la \u201cveda\u201d es una tonter\u00eda; cada quien hace lo que puede con sus propias tonteras) frente a la figura de Godard. Resulta que nunca le perdon\u00e9 el desplante que le hiciera a la enorme y querida Agn\u00e8s Varda en el documental Visages, Villages<\/i>. Esa pel\u00edcula, dirigida por Varda y el artista visual JR, se estren\u00f3 en 2017; la realizadora, cuyas primeras indagaciones f\u00edlmicas hab\u00edan prefigurado la Nouvelle Vague<\/i>, falleci\u00f3 poco despu\u00e9s, en 2019. Godard lo har\u00eda en 2022, tras solicitar la eutanasia en Suiza. La partida de ambos fue la corroboraci\u00f3n \u2013por si faltaran indicios\u2013 de que, definitivamente, hay una era que termin\u00f3; por caso, la que incluy\u00f3 a dos de los principales art\u00edfices de una \u201cola\u201d que le permiti\u00f3 al cine ser joven otra vez para arriesgar, disfrutar, cuestionar, provocar y bucear en todas las posibilidades \u2013po\u00e9ticas, est\u00e9ticas, pol\u00edticas, tecnol\u00f3gicas\u2013 que laten dentro de la imagen en movimiento.<\/p>\n
El film de Linklater toma ese guante y recrea la filmaci\u00f3n de Sin aliento<\/i> \u2013la primera pel\u00edcula de Godard\u2013 a pura chispa, encanto y alegr\u00eda. Sentir nostalgia despu\u00e9s de verla ser\u00eda casi un acto de traici\u00f3n. Para no cometerlo, prefer\u00ed levantar la veda y ver qu\u00e9 pel\u00edculas de JLG andan disponibles en Mubi.<\/p>\n
Encontr\u00e9 dos viejas conocidas \u2013Masculino, Femenino<\/i>, de 1966; Dos o tres cosas que s\u00e9 de ella<\/i>, de 1967\u2013 y Film annonce du film qui n\u2019existera jamais: \u201cDr\u00f4les de Guerre\u201d, <\/i>un cortometraje \u2013el \u00faltimo del realizador\u2013 presentado en 2023, luego de su muerte. El t\u00edtulo, sobre el que sobrevuela algo del gusto por los juegos de palabras que siempre exud\u00f3 la filmograf\u00eda godardiana, lo presenta como un tr\u00e1iler \u201cde una pel\u00edcula que nunca existir\u00e1: Guerras Falsas\u201d. La mirada de Godard nunca dej\u00f3 de pertenecer al siglo XX; de hecho, la expresi\u00f3n francesa dr\u00f4les de guerre <\/i>alude a un momento espec\u00edfico de la Segunda Guerra Mundial: el que media entre la declaraci\u00f3n de guerra de Francia y el Reino Unido a Alemania, en septiembre de 1939, y la invasi\u00f3n alemana de Francia, B\u00e9lgica, los Pa\u00edses Bajos y Luxemburgo en mayo de 1940. Entre ambos hechos, y pese a la creciente agresividad del ej\u00e9rcito nazi, las tropas francesas y brit\u00e1nicas apenas se hab\u00edan movilizado.<\/p>\n
Godard encontraba interesante el formato del tr\u00e1iler e incluso hab\u00eda aventurado (por ejemplo, en una de las conferencias de Montreal) que bien se podr\u00eda filmar una pel\u00edcula que fuera, toda ella, anuncio de s\u00ed misma. O de su potencialidad. En Film annonce du film qui n\u2019existera jamais: \u201cDr\u00f4les de Guerre\u201d <\/i>lleva a la pr\u00e1ctica esa idea y confirma su vocaci\u00f3n experimental. El cortometraje rinde homenaje a la materialidad del film anal\u00f3gico y, a la vez, se construye como un collage de im\u00e1genes fijas, fondos de celuloide, fotos hist\u00f3ricas, fragmentos f\u00edlmicos, textos y breves secuencias donde se filtra algo de ese film que \u201cjam\u00e1s existir\u00e1\u201d: la adaptaci\u00f3n de una novela de Charles Plisnier, Falsos pasaportes<\/i>, centrada en uno de sus personajes, Carlotta. La trama de la novela circula entre la Revoluci\u00f3n de Octubre de 1917 y 1930; el film de Godard \u2013en todo caso, su tr\u00e1iler\u2013 se realiz\u00f3 entre 2020 y 2022: pandemia, Ucrania.<\/p>\n
\u201cComo esta ruina no ha perdonado ni la noci\u00f3n misma de cultura, debe tener el valor de descartarla\u201d, se lee en uno de los pasajes del film. Es el siglo XX que nos habla.<\/p>\n
\u200bLa frescura y algo as\u00ed como la sensaci\u00f3n de felicidad que transmite Nouvelle Vague, la \u00faltima pel\u00edcula del estadounidense Richard Linklater, tuvieron mucho que ver. Tambi\u00e9n que llegara a mis manos Introducci\u00f3n a una verdadera historia del cine, libro publicado hace unos meses por El cuenco de Plata que re\u00fane las sesiones de un singular curso impartido por Jean-Luc Godard en el Conservatorio de Arte Cinematogr\u00e1fico de Montreal a fines de los a\u00f1os setenta.La cuesti\u00f3n es que levant\u00e9 cierta veda personal (s\u00e9 que lo de la \u201cveda\u201d es una tonter\u00eda; cada quien hace lo que puede con sus propias tonteras) frente a la figura de Godard. Resulta que nunca le perdon\u00e9 el desplante que le hiciera a la enorme y querida Agn\u00e8s Varda en el documental Visages, Villages. Esa pel\u00edcula, dirigida por Varda y el artista visual JR, se estren\u00f3 en 2017; la realizadora, cuyas primeras indagaciones f\u00edlmicas hab\u00edan prefigurado la Nouvelle Vague, falleci\u00f3 poco despu\u00e9s, en 2019. Godard lo har\u00eda en 2022, tras solicitar la eutanasia en Suiza. La partida de ambos fue la corroboraci\u00f3n \u2013por si faltaran indicios\u2013 de que, definitivamente, hay una era que termin\u00f3; por caso, la que incluy\u00f3 a dos de los principales art\u00edfices de una \u201cola\u201d que le permiti\u00f3 al cine ser joven otra vez para arriesgar, disfrutar, cuestionar, provocar y bucear en todas las posibilidades \u2013po\u00e9ticas, est\u00e9ticas, pol\u00edticas, tecnol\u00f3gicas\u2013 que laten dentro de la imagen en movimiento.El film de Linklater toma ese guante y recrea la filmaci\u00f3n de Sin aliento \u2013la primera pel\u00edcula de Godard\u2013 a pura chispa, encanto y alegr\u00eda. Sentir nostalgia despu\u00e9s de verla ser\u00eda casi un acto de traici\u00f3n. Para no cometerlo, prefer\u00ed levantar la veda y ver qu\u00e9 pel\u00edculas de JLG andan disponibles en Mubi.Encontr\u00e9 dos viejas conocidas \u2013Masculino, Femenino, de 1966; Dos o tres cosas que s\u00e9 de ella, de 1967\u2013 y Film annonce du film qui n\u2019existera jamais: \u201cDr\u00f4les de Guerre\u201d, un cortometraje \u2013el \u00faltimo del realizador\u2013 presentado en 2023, luego de su muerte. El t\u00edtulo, sobre el que sobrevuela algo del gusto por los juegos de palabras que siempre exud\u00f3 la filmograf\u00eda godardiana, lo presenta como un tr\u00e1iler \u201cde una pel\u00edcula que nunca existir\u00e1: Guerras Falsas\u201d. La mirada de Godard nunca dej\u00f3 de pertenecer al siglo XX; de hecho, la expresi\u00f3n francesa dr\u00f4les de guerre alude a un momento espec\u00edfico de la Segunda Guerra Mundial: el que media entre la declaraci\u00f3n de guerra de Francia y el Reino Unido a Alemania, en septiembre de 1939, y la invasi\u00f3n alemana de Francia, B\u00e9lgica, los Pa\u00edses Bajos y Luxemburgo en mayo de 1940. Entre ambos hechos, y pese a la creciente agresividad del ej\u00e9rcito nazi, las tropas francesas y brit\u00e1nicas apenas se hab\u00edan movilizado.Godard encontraba interesante el formato del tr\u00e1iler e incluso hab\u00eda aventurado (por ejemplo, en una de las conferencias de Montreal) que bien se podr\u00eda filmar una pel\u00edcula que fuera, toda ella, anuncio de s\u00ed misma. O de su potencialidad. En Film annonce du film qui n\u2019existera jamais: \u201cDr\u00f4les de Guerre\u201d lleva a la pr\u00e1ctica esa idea y confirma su vocaci\u00f3n experimental. El cortometraje rinde homenaje a la materialidad del film anal\u00f3gico y, a la vez, se construye como un collage de im\u00e1genes fijas, fondos de celuloide, fotos hist\u00f3ricas, fragmentos f\u00edlmicos, textos y breves secuencias donde se filtra algo de ese film que \u201cjam\u00e1s existir\u00e1\u201d: la adaptaci\u00f3n de una novela de Charles Plisnier, Falsos pasaportes, centrada en uno de sus personajes, Carlotta. La trama de la novela circula entre la Revoluci\u00f3n de Octubre de 1917 y 1930; el film de Godard \u2013en todo caso, su tr\u00e1iler\u2013 se realiz\u00f3 entre 2020 y 2022: pandemia, Ucrania.\u201cComo esta ruina no ha perdonado ni la noci\u00f3n misma de cultura, debe tener el valor de descartarla\u201d, se lee en uno de los pasajes del film. Es el siglo XX que nos habla.\u00a0\u00a0<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
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